2002-4

les notes de la musique visuelle

This study delves into the value standards and rules attributed to each symbol and representation. It explores these in connection with a shared language and the visualization of language, investigating the meanings of symbolic representations beyond mere characters. These symbols all encompass a broader meaning, but their significance changes according to permutations. The study pays attention to the meaning of the phrase "encompasses all but" and the variations in permutations.

Furthermore, it conducts research into the link between artworks and mRNA-DNA, considering the issue of information and the potential emergence of visual emotions through the meanings of color and form. It examines the manipulability of perception that infiltrates the process of emotional awareness within the arrangement and logic of perception and decoding of information, mathematical possibilities, and these conditions.

The research references cognitive science, the energy of color and form, the relationship between existing colors and sound, and investigates the direct changes in the waveforms of color and sound. It focuses on the direct similarities, the incompleteness of their overlaps, and the causes of this artificial incompleteness and the conditions to fill it. In this process, it also addresses the artistic meaning of contradictions and incompleteness. Additionally, the study includes research on the experiential perception potential of neuroscientific theories and incomplete musical scores.

이 연구는 각각의 기호와 상징에 부여하는 가치 기준과 규칙에 대해 다루고 있습니다. 이는 공동의 언어와 언어의 시각화와 연관하여 탐구되며, 문자 이상의 상징 기호의 의미를 탐구합니다. 이러한 상징은 모두를 내포하지만 그 순열의 변화에 따라 의미가 변화합니다. "모두를 내포하지만"이라는 문장에 대한 의미와 순열의 차이에 주목합니다.

또한, 작품과 mRNA-DNA의 연결고리에 대한 연구를 진행하며, 정보의 문제와 색과 형의 의미를 통한 시각적 정서의 발생 가능성을 고려합니다. 정보의 인식과 해독에 따른 배열의 방식과 로직, 수학적 가능성, 그리고 이러한 조건들에 대한 감성적 인식의 과정에서 침투하는 인식의 조작 가능성을 탐구합니다.

연구는 인지과학, 색면과 색의 에너지, 형의 에너지, 기존의 색과 음의 관계성 연구를 참조하며, 색의 파동과 음색의 파동의 직접적인 변화에 대해 탐구합니다. 직접적인 유사성과 이들의 중첩의 불완전성, 그리고 이 인위적인 불완전성을 이루는 원인과 이를 메우기 위한 조건들에 주목합니다. 이 과정에서 모순과 불완전성의 예술적 의미에 대해서도 다룹니다. 또한, 뇌과학적 이론의 경험적 인식 가능성과 미완의 악보에 대한 연구도 이루어지고 있습니다.

Les raisons pour lesquelles chaque individu choisit différentes formes comme symboles sonores sont influencées par divers facteurs cognitifs, culturels et esthétiques. Les individus acquièrent des expériences et une éducation variées, formant ainsi leurs propres contextes culturels et valeurs. En conséquence, les émotions et les interprétations liées aux formes et aux symboles sonores peuvent différer d'une personne à l'autre.

Cependant, la possibilité d'un dénominateur commun entre eux existe en raison de la similitude des capacités cognitives et perceptuelles humaines. Toutes les personnes possèdent des structures cérébrales et des processus perceptuels similaires, contribuant ainsi à former certaines caractéristiques et émotions communes.

Il est nécessaire d'explorer plus en profondeur ces dénominateurs communs et leurs principes. Cela peut être lié à la culture à laquelle ils appartiennent, aux valeurs de leur époque et à leurs bases cognitives.

De plus, les similitudes et les différences entre eux et moi peuvent être identifiées en comparant et en analysant nos travaux respectifs. En comparant leurs choix et mon propre travail, je peux comprendre les différences et les similitudes de perception, ainsi que découvrir mes motivations uniques pour mon travail.

Enfin, cette question de l'ensemble contenant à la fois diversité et similitude pourrait servir de motif pour mon travail. En explorant le processus perceptuel à travers leurs choix et significations variés, je pourrais attribuer une signification artistique distinctive à mon travail en l'exprimant. Cela pourrait devenir une motivation intéressante pour aborder la complexité de la cognition humaine et de la diversité dans mon travail.

각각의 사람들이 서로 다른 방식의 형을 음의 상징으로 선택한 이유는 다양한 인지적, 문화적, 미적 요소들에 의해 영향을 받기 때문입니다. 사람들은 다양한 경험과 교육을 받아오며, 각자의 문화적 배경과 가치관을 형성하게 됩니다. 이에 따라 형태와 음의 상징에 대한 감성과 해석도 서로 다르게 나타날 수 있습니다.
그러나 이들 사이에도 공통 분모가 가능한 이유는 인간의 인식과 인지능력이 비슷한 기반이 있기 때문입니다. 모든 사람들은 유사한 뇌 구조와 인지 과정을 갖고 있으며, 이는 일부 공통적인 특징과 감성을 형성하는 데에 기여합니다.
이들의 공통 분모와 공리에 대해서는 더 깊이 탐구해야 합니다. 이는 그들이 속한 문화나 시대의 가치관, 인지적 기반 등과 관련이 있을 수 있습니다.
또한 이들과 나의 공통점과 차이에 대해서는 서로의 작업을 비교하고 분석함으로써 파악할 수 있습니다. 이들의 선택과 나의 작업에 대한 비교를 통해 인식의 차이와 유사성을 이해하고 각자의 독특한 작업 모티브를 발견할 수 있습니다.
마지막으로, 이러한 다양성과 유사성을 담은 집합의 문제가 나의 작업의 모티브가 될 수 있습니다. 이들의 다양한 선택과 의미들을 통해 인식의 과정을 탐구하고, 이를 나의 작업에 표현함으로써 독특한 예술적 의미를 부여할 수 있습니다. 이는 인간의 복잡한 인지과정과 다양성을 다루는데 있어 흥미로운 작업 동기가 될 것입니다.

2002-4

les notes de la musique visuelle

Archive